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Marche Teatro presenta le stagioni 2026-2027 di Ancona

I cartelloni di Prosa, Danza, Scena Contemporanea e i fuori abbonamento

Categorie:
Cultura
Argomenti:
Tempo libero

Data :

17 aprile 2026

Marche Teatro presenta le stagioni 2026-2027 di Ancona
Municipium

Descrizione

Marche Teatro ha presentato le Stagioni 2026 2027 di Ancona con i cartelloni di Prosa, Danza, Scena Contemporanea e i fuori abbonamento.

33 titoli per 71 serate di spettacolo da novembre 2025 ad aprile 2026 tra prosa, danza, musical, balletto e comici. 8 dei titoli proposti sono prodotti da Marche Teatro. Tutti gli appuntamenti nei cartelloni di Prosa, Danza e i Fuori Abbonamento proposti sono in scena al Teatro delle Muse. Il cartellone di Scena Contemporanea si svolge tra il Teatro Sperimentale e il Teatro delle Muse.

Tra i artisti che vedremo sui palcoscenici di Ancona: Luca Zingaretti, Neri Marcorè, Elena Sofia Ricci, Viola Graziosi, Arturo Cirillo, Geppy Gleijeses, Franco Branciaroli, Ferdinando Bruni, Claudio Casadio, Loredana Giordano, Lucia Mascino, Maximilian Nisi, Lorenza Indovina, Tullio Sorrentino, Stefania Micheli, Marco Baliani, Laura Marinoni, Alessandro Benvenuti, Massimo Reale, Antonio Rezza, Vanessa Gravina, Fabrizio Falco, David Coco, Pino Micol, Giovanna Di Rauso, Gianluigi Fogacci. Marche Teatro è sostenuto da Comune di Ancona/Assessorato alla Cultura, Regione Marche/Assessorato alla Cultura, Ministero della Cultura, Camera di Commercio delle Marche in collaborazione con Banco Marchigiano, FMG Frittelli Maritime Group, Pastificio Luciana Mosconi, CO.PE.MO., Estra, Viva Energia.

STAGIONE DI PROSA E DANZA 26/27 SEGNI diversi

La società a cui si rivolge oggi l’azione teatrale è una società che definirei anaffettiva. Non è ostile, non è fanatica, ma semplicemente — come Pirandello prediceva nel finale incompiuto de I Giganti della Montagna — tiene "lo sguardo altrove". Il compito di un Teatro pubblico come Marche Teatro è proprio quello di intercettare questo sguardo distratto.

Dobbiamo usare il sogno per risvegliare l'attenzione sulla vita. Il confine tra vita e teatro, d'altronde, è labile quanto quello tra realtà e sogno. Non ci basta più un teatro che sia solo specchio della natura; oggi serve un edificio magico capace di costruire sogni, capace di colmare il vuoto emotivo con lo stupore.

E lo stupore più potente, oggi, risiede nella poetica delle diversità. È da questa urgenza che nasce il tema della stagione 2026/2027: "SEGNI diversi". Abbiamo voluto abitare l'ambiguità semantica di questo titolo, giocando su quel sottile spazio bianco che separa — e unisce — le parole. Se le leggiamo unite, i "diversi" sono coloro che deviano dalla norma, che rompono gli schemi. Ma se lasciamo respirare quello spazio, emergono i "segni di versi": le impronte della poesia. Perché la diversità, in fondo, è una forma di poesia incarnata: è la scelta di seguire un ritmo interiore, un metro lirico personale, che si rifiuta di appiattirsi sulla prosa del pensiero comune. In questa stagione, la "diversità" non è un problema da risolvere, ma una strofa da comporre.Ogni opera in cartellone è, a suo modo, un poema scenico, una frattura rispetto alla narrazione convenzionale.

Il cartellone di PROSA in abbonamento si apre, con una prima nazionale, dal 4 al 9 novembre (con anteprima mercoledì 4 novembre fuori abbonamento), produzione di Marche Teatro che prova e debutta ad Ancona: Marco Polo e le città invisibili liberamente tratto da “Le Città invisibili” di Italo Calvino con protagonista Luca Zingaretti, adattamento e drammaturgia di Edoardo Erba con la regia di Giuseppe Dipasquale. In compagnia anche Gianluigi Fogacci e Massimo Reale e altre due attrici in via di definizione. Lo spettacolo è una produzione di MARCHE TEATRO, Teatro di Roma – Teatro Nazionale, Teatro Stabile di Bolzano, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini. Dal capolavoro di Calvino, un viaggio dove la bussola non segna il Nord, ma i sogni. Chiudi gli occhi e scopri le città che non esistono sulle mappe, ma che abitano da sempre dentro di te. Pronti a partire per l'altrove?

Dal 26 a 29 novembre Neri Marcorè è il protagonista di Gaber – mi fa male il mondo da Giorgio Gaber e Sandro Luporini drammaturgia e regia di Giorgio Gallione direzione musicale Paolo Silvestri con Neri Marcorè e i pianisti/e Eugenia Canale, Lorenzo Fiorentini, Eleonora Lana e Francesco Negri, produzione Teatro Stabile di Bolzano, Fondazione Teatro della Toscana in collaborazione con Fondazione Giorgio Gaber. Ironico, graffiante, terribilmente attuale. Un omaggio al "Signor G" per ridere dei nostri paradossi e riscoprire che, in fondo, quel "male al mondo" è solo un brivido di libertà. La medicina perfetta per menti sveglie.

Dal 16 a 20 dicembre (con anteprima 16 dicembre fuori abbonamento) Viola Graziosi, Arturo Cirillo, David Coco sono i protagonisti in Orlando – La commedia di Giuseppe Dipasquale, liberamente ispirato al romanzo di Virginia Woolf, regia di Giuseppe Dipasquale. In scena assieme a Graziosi, Cirillo e Coco ci sono: Cesare Biondolillo, Irene Ciani, Ginevra Pisani, Giacomo Vigentini, le scene sono di Antonio Fiorentino, i costumi di Stefania Cempini, i movimenti coreografici Camilla Montesi. Lo spettacolo è una produzione di MARCHE TEATRO, Teatro Stabile di Catania, Teatro Biondo Palermo. Un uomo che diventa donna, un secolo che ne diventa un altro. Una girandola di identità e desideri in un’avventura senza tempo: perché l’amore e la libertà non hanno genere, hanno solo anima. L’incanto della trasformazione.

Dal 14 a 17 gennaio Geppy Glejieses con la partecipazione di Pino Il Sindaco del Rione Sanitá di Eduardo De Filippo, regia di Geppy Gleijeses, produzione Dear Friends, Teatro di Napoli – Teatro Nazionale Tra onore, giustizia e vicoli amari, il ritratto di un uomo che amministra un mondo senza regole. Un dramma potente che scava nel cuore di Napoli per parlare alla coscienza di tutti noi. Il teatro che si fa carne e sangue.

Dal 27 a 31 gennaio (con anteprima mercoledì 27 gennaio fuori abbonamento) Elena Sofia Ricci, Arturo Cirillo Le False Confidenze di Marivaux, regia di Arturo Cirillo, produzione MARCHE TEATRO, Teatro di Roma – Teatro Nazionale, Teatro Stabile di Catania. In scena con Elena Sofia Ricci e Arturo Cirillo ci sono (in o.a.): Rosario Giglio, Giacinto Palmarini, Francesco Petruzzelli, Giulia Trippetta, Giacomo Vigentini. Un gioco pericoloso di sguardi, bugie e seduzione. In un labirinto di equivoci, quanto siamo disposti a mentire per conquistare chi amiamo? La commedia dell’amore dove nulla è come sembra.

Dall’ 11 a 14 febbraio arrivano in scena Gli Innamorati di Carlo Goldoni, adattamento e regia di Roberto Valerio con Claudio Casadio e Loredana Giordano produzione Accademia Perduta/Romagna Teatri, La Contrada Teatro Stabile di Trieste, La Pirandelliana in collaborazione con Comune di Verona, Estate Teatrale Veronese. Si amano, si urlano contro, si lasciano e si riprendono. Goldoni ci guarda dal buco della serratura mentre mettiamo in scena il caos dei nostri sentimenti. Una rissa d'amore in cui vi riconoscerete al primo istante.

Dal 17 a 21 febbraio (con anteprima mercoledì 17 febbraio fuori abbonamento) Franco Branciaroli e Giovanna Di Rauso sono i protagonisti de La Governante di Vitaliano Brancati regia di Valerio Santoro produzione Teatro Biondo di Palermo, MARCHE TEATRO. Segreti inconfessabili dietro la facciata di una rispettabile famiglia borghese. Un testo coraggioso che sfida i pregiudizi e mette a nudo le nostre ipocrisie più profonde. Uno scandalo che parla di verità.

Dall’11 a 14 marzo Peccato che fosse una puttana di John Ford regia di Luca De Fusco produzione Teatro di Roma – Teatro Nazionale. Una passione proibita, una sfida al destino, un finale travolgente. Il capolavoro del teatro elisabettiano torna a bruciare sul palco per raccontare l'amore che non teme né Dio né gli uomini. Puro istinto, pura tragedia.

Dall’ 1 a 4 aprile Ferdinando Bruni è Amadeus di Peter Shaffer uno spettacolo dello stesso Ferdinando Bruni e Francesco Frongia, i costumi sono di Antonio Marras, produzione Teatro dell’Elfo. Il genio assoluto contro la mediocre invidia. La sfida leggendaria tra Mozart e Salieri in un duello fatto di musica, veleno e divina follia. Chi vincerà la partita con l'eternità?

Chiude il cartellone di prosa sempre in prima nazionale dal 14 a 18 aprile in prima I week-end al mare drammaturgia e regia di Antonio Manzini; la produzione è di MARCHE TEATRO. Trai i protagonisti Roberto Ciufoli, Francesco Acquaroli, Lorenza Indovina, Tullio Sorrentino, Stefania Micheli e un’altra attrice in via di definizione. Due coppie della "Roma bene", tra ville al mare, bollicine e un romanesco da cinepanettone. Ma dietro il lusso dei "generoni" si nasconde una macelleria dei sentimenti: tra scherzi infantili e silenzi feroci, il week-end diventa il Titanic di una classe sociale che ha barattato l’anima col mattone. Un massacro tra amici che somiglia terribilmente a noi.

Gli appuntamenti di DANZA in abbonamento si aprono sabato 17 ottobre alle ore 20.30 al Teatro delle Muse con l’esclusiva regionale di Attakkalari Centre For Movement Arts (India) che presenta Sonnet of Samsara ideazione, coreografia e regia Jayachandran Palazhy, composizione musicale e vocale M D Pallavi. Fondendo movimenti stilizzati e gesti quotidiani con rituali, miti e musica dal vivo, Sonnet of Samsara combina un ricco spettro di tradizioni — tra cui Kalarippayattu, Bharatanatyam e Yoga — con una danza contemporanea travolgente. Il risultato è una performance potente che vibra profondamente con le realtà urbane odierne e l'arco emotivo dell'evoluzione personale.

Il secondo appuntamento con la danza è sabato 12 dicembre alle ore 20.30 al Teatro delle Muse con la prima regionale di Ick Emsemble (Olanda) / Compagnia Zappalà Danza (Italia) che presentano L.A.V.A. la nuova coproduzione internazionale, firmata da due voci di primo piano della danza europea, Emio Greco | Pieter C. Scholten da Amsterdam e Roberto Zappalà da Catania. L.A.V.A. traccia un sottile parallelismo tra le forze geologiche e gli impulsi umani. Il titolo evoca inoltre un ciclo: lotta, avversione, vuoto e astrazione — una traiettoria che conduce dalla pressione e dal conflitto verso la trasformazione. Ciò che prende forma è un viaggio intensamente fisico e sonoro attraverso un paesaggio di energia, resistenza e flussi sotterranei.

Domenica 3 gennaio 2027 alle ore 18.00 arrivano ad Ancona al Teatro delle Muse i Chicos Mambo (Francia /Spagna) con lo spettacolo CAR/MEN ideazione e coreografia Philippe Lafeuille. CAR/MEN è uno spettacolo ideato per trasmettere il buon umore al pubblico. Sono presenti la danza, il teatro, il canto, la clownerie, ed un ambiente digitale per le scene e le luci. Forse una Carmen 2.0? Sicuramente una Carmen in 75 minuti…. Un’altra icona... figura di riferimento nel mondo del teatro, mille volte rivisitata... Una fantasia coreografica con richiami alla Spagna ma non solo opera o balletto, contemporaneo o flamenco, comica o tragica, femminile o maschile, artigianale o digitale, ma un po’ di tutto questo e molto di più.

Venerdì 5 febbraio ore 20.30 arrivano in prima regionale al Teatro delle Muse Kataklò Athletic Dance Theatre presenta Seasons – Oltre Le Stagioni ideazione e direzione artistica Giulia Staccioli. Seasons - Oltre le Stagioni è un'esplorazione dei cicli della vita, un'ode alla bellezza della natura e alla complessità dell'essere umano. La capacità di combinare tradizione e modernità trova espressione nei celebri concerti per violino di Vivaldi, riarrangiati dal compositore contemporaneo Max Richter. Su questa tela sonora, viene dipinto un racconto visivo che esalta la potenza espressiva dei sei danzatori Kataklò.

Sabato 6 marzo ore 20.30, l’esclusiva regionale di Sofia Nappi / Komoco che presentano Chora – Il vuoto all’origine. Il nuovo lavoro coreografico “Chora” esplora il vuoto come presenza tangibile – attorno a noi, tra di noi e dentro di noi. Il vuoto viene affrontato attraverso l’ascolto a partire dalle forze del respiro e della gravità, lasciando che lo spazio ci muova tanto quanto noi ci muoviamo attraverso di esso. Da questo ascolto arriva, poi, il ritmo. Gesti fragili si trasformano in volumi più ampi. Piccole pause si espandono in un flusso collettivo. Ciò che sembrava vuoto si rivela carico di vita, connessione e narrazione. Dall’origine alla trasformazione.


SCENA CONTEMPORANEA 26/27 SEGNI Spazi di Creatività illimitata


Il cartellone di SCENA CONTEMPORANEA si apre venerdì 13 novembre ore 20:30 al Teatro Sperimentale, Laura Marinoni è la protagonista di Una Madre Coraggio. Un monologo di Michele Santeramo, da Bertold Brecht, regia Gianluca Barbadori, produzione Artisti Associati Gorizia. Una donna in guerra, un carro da tirare e il prezzo altissimo della sopravvivenza. Laura Marinoni dà voce e anima a un’antieroina intramontabile: tra cinismo e amore materno, una lezione di vita che risuona oggi più che mai. La forza di chi non si arrende mai.

Sabato 21 novembre ore 20:30 sempre al Teatro Sperimentale la Compagnia Della Magnolia presenta Noi Gli Eroi di Jean-Luc Lagarce, adattamento Margherita Laera e Giorgia Cerruti, regia Giorgia Cerruti, con Francesco Pennacchia, Anna Gualdo, Luca Serra Busnengo, Letizia Russo, Fabrizio Costella, Giorgia Cerruti, produzione Teatro Metastasio di Prato in coproduzione con TSV - Teatro Nazionale e Centro Teatrale Bresciano con il supporto di Cubo Teatro - Inteatro Residenze - Sardegna Teatro. Una stramba compagnia teatrale in fuga, dove la vita vera si mescola alla finzione sul palcoscenico. Tra amori consumati e sogni infranti, un inno struggente e ironico a chi, nonostante tutto, continua a recitare la propria parte. Siamo tutti gli eroi della nostra confusione.

Venerdì 4, sabato 5 dicembre ore 19:00 e domenica 5 dicembre ore 15:00 al Teatro delle Muse – Sala Melpomene Giulia Trippetta porta in scena MADRE-LINGUA di Giulia Trippetta e Giulia Bartolini, regia di Giulia Bartolini, produzione MARCHE TEATRO, spettacolo realizzato da Stabile dell’Umbria con il sostegno del MiC e di SIAE nell’ambito del programma “Per Chi Crea”. Un viaggio ironico e tagliente tra generazioni, parole e silenzi. Cosa ci hanno tramandato le nostre madri? Un racconto intimo e universale che scava nelle radici per capire chi siamo diventati. Un ritratto di donna in cui specchiarsi e ridere di cuore.

Martedì 12 gennaio alle ore 20:30 al Teatro Sperimentale Vanessa Gravina, Nicola Rignanese propongono Pazza di Tom Topor, adattamento e regia di Fabrizio Coniglio, produzione La Contrada Teatro Stabile di Trieste. Pazza andò in scena per la prima volta a Broadway nel 1980, per poi essere riproposto al cinema dallo stesso Topor in una fortunatissima versione che vide Barbara Streisand nei panni della protagonista assieme a un giovane Richard Dreyfuss. Una squillo di lusso, viene accusata dell'omicidio di un anziano cliente e rischia venticinque anni di carcere. La storia si dipana facendo emergere lo scabroso entroterra familiare nel quale è maturata la sua scelta di vita e le intollerabili pretese del cliente che scatenarono la sua micidiale reazione di difesa.

Sempre al Teatro Sperimentale martedì 26 gennaio alle ore 20:30 arriva Quartett di Heiner Müller, traduzione Saverio Vertone, con protagonisti Viola Graziosi e Maximilian Nisi, produzione Teatro della Città. Seduzione, potere e un duello all'ultimo respiro tra un uomo e una donna che hanno già vissuto tutto. Una danza sensuale e crudele dove il desiderio sfida la morte. Il gioco proibito che mette a nudo l'anima.

Sabato 6 febbraio ore 20:30 al Teatro Sperimentale torna ad Ancona Marco Baliani con lo spettacolo L’ombra Perduta di Peter Schlemihl di e con Marco Baliani, drammaturgia sonora e luminosa Mirto Baliani, regia Maria Maglietta, produzione Casa degli Alfieri - Accademia Perduta Romagna Teatri - TIB Teatro. Cosa saresti disposto a vendere per un sacchetto d’oro inesauribile? Marco Baliani ci guida in una fiaba moderna sull'identità: un viaggio onirico e sonoro per ritrovare ciò che ci rende umani. Attenti a non perdere l'ombra (e l'anima).

Domenica 7 febbraio alle ore 18:00 Antonio Rezza porta per la prima volta ad Ancona al Teatro delle Muse Anelante di Flavia Mastrella, Antonio Rezza con Ivan Bellavista, Manolo Muoio, Chiara Perrini, Enzo di Norscia, produzione RezzaMastrella, La Fabbrica dell’Attore – Teatro Vascello. Un’esplosione di energia, follia e genialità visionaria. Antonio Rezza rompe ogni schema e porta in scena l'arroganza dell'essere umano con una comicità travolgente e fuori controllo. Preparatevi a tutto: il teatro non sarà più lo stesso.

Venerdì 26 febbraio alle ore 20:30 al Teatro Sperimentale Alessandro Benvenuti, Massimo Reale, Camilla Diana sono i protagonisti di Bartali all'inferno di Sergio Pierattini, regia di Manuela Mandracchia, produzione MARCHE TEATRO, Compagnia Orsini, TSA Teatro Stabile d’Abruzzo. Dopo una prima mise en lecture la scorsa estate a Polverigi Fest arriva ora in scena lo spettacolo. Un campione, una bicicletta e il coraggio di sfidare il male oscuro della Storia. Bartali non corre solo contro il tempo, ma per la vita degli altri in un’avventura eroica e umanissima. Un traguardo che profuma di libertà.

Mercoledì 10 marzo alle ore 20:30 al Teatro Sperimentale Fabrizio Falco porta in scena e ne cura anche adattamento e regia O di uno o di nessuno da Luigi Pirandello. Con lui: Giovanni Alfieri, Federica D’Angelo, Fabrizio Falco, Giancarlo Latina, la produzione è del Teatro Libero Palermo. Una donna, due uomini e un paradosso tipicamente pirandelliano: si può possedere l'amore o siamo tutti condannati all'incertezza? Una commedia moderna che scompone le regole della coppia con intelligenza e amara ironia. Nessuno è chi crede di essere.

Domenica 21 marzo ore 18:00 al al Teatro Sperimentale Lucia Mascino porta in scena un testo di Paola Galassi con la regia di Giampiero Solari Teresa La Notte, le musiche originali sono di Stefano Fresi, la produzione è ENFI Teatro, MARCHE TEATRO, Flautissimo. Una notte magica, sospesa tra sogni e realtà, accompagnata dalle musiche di Stefano Fresi. Lucia Mascino ci incanta con un racconto vibrante che celebra l'inquietudine e la bellezza di chi sa ancora guardare le stelle. Un’emozione che brilla nel buio.


SPETTACOLI FUORI ABBONAMENTO

8 i titoli proposti fuori abbonamento al Teatro delle Muse con spettacoli che spaziano dai comici al musical di Natale fino al balletto classico. In scena vedremo Alessandro Bergonzoni, il duo Nuzzo/Di Biase, il nuovissimo spettacolo di Virginia Raffaele e Nino Frassica protagonista di Novella Bella. Per il balletto classico quest’anno saranno 3 gli appuntamenti: con il Esistenze-Gran Galà della Danza della Fondazione Regionale Arte nella Danza, e Il Balletto di Milano con il richiestissimo Lago dei Cigni durante le feste natalizie e Romeo e Giulietta.

Sabato 14 novembre ore 20.30 al Teatro delle Muse la Fondazione Regionale Arte nella Danza propone Esistenze - Gran Galà Di Danza con la direzione artistica di Eugenia Morosanu. La magia, la leggerezza, la perfezione di certi passi di danza compiuti dalle étoiles ospiti di Ancona e del Teatro delle Muse lasceranno il segno. Come ogni anno per Eugenia Morosanu, che da un ventennio organizza la manifestazione, l’asticella è sempre più alta, in una sfida continua con la bellezza, l’armonia, la capacità di portare ad Ancona solo grandi nomi dai teatri più grandi del mondo. E l’edizione 2026 non sarà da meno.

Giovedì 10 dicembre ore 20:30 al Teatro delle Muse arriva il grande Alessandro Bergonzoni con lo spettacolo ARRIVANO I DUNQUE Avannotti, Sole blu e la storia della giovane saracinesca, di Alessandro Bergonzoni, produzione Teatro Carcano. Un nuovo spettacolo per un luogo scenico, multifunzionale, dove proseguire la sua ricerca artistica nei territori che in questi anni lo hanno visto partecipare attivamente in prima persona ad avvenimenti sia artistici che sociali applicando fattivamente la “…congiungivite dove varco il fraintendere, fino all’unità dismisura, tra arte e sorte, fiamminghi e piromani, van Gogh e Bangkok, bene e Mahler, sangue fuori mano e stigmate, stigmate e astigmatici, Dalì fino Allah.” E se in questo nuovo allestimento vogliamo trovare un'altra cifra bergonzoniana, insieme ovviamente alla scrittura comica, dovremo cercarla nella “Crealtà”, altra sua invenzione, che esplicita, in un pensiero che si fa neologismo, la vera tensione morale di questo artista unico: il tentativo di ricreare una realtà che non solo non ci basta più ma che possiamo/dobbiamo reinventare giorno per giorno alla ricerca di un futuro di pace assoluta e definitivamente più accogliente fino alle soglie di nuove percezioni e di altri significati.

Domenica 27 dicembre ore 20:30 il Balletto di Milano propone Il lago dei cigni musiche di P. I. Tchaikovsky. Questa reinterpretazione de Il Lago dei Cigni celebra la libertà d'espressione attraverso un Siegfried dal temperamento artistico che sfida le imposizioni sociali per seguire i propri sogni. L'opera invita così il pubblico ad ascoltare la propria voce interiore, riflettendo l'anima di Tchaikovsky nel coraggio di compiere scelte autentiche.

Per le feste di Natale martedì 29 dicembre ore 20:30 arriva la favola in musica A Christmas Carol – musical dal magico romanzo di Charles Dickens, produzione della Compagnia dell’Alba – TSA Teatro Stabile d’Abruzzo. Il racconto di Charles Dickens viene proposto nella sua versione teatrale, con le musiche e le canzoni di Alan Menken (autore di La Bella e la Bestia, La Sirenetta, Aladdin, e molti altri successi), con la regia e le coreografie di Fabrizio Angelini e la direzione musicale di Gabriele de Guglielmo, che si avvale della collaborazione di Monja Marrone. In scena vedremo Roberto Ciufoli nel ruolo di Ebenezer Scrooge. La versione Italiana Gianfranco Vergoni, regia e coreografie sono di Fabrizio Angelini anche in scena nel ruolo di Mr Fezziwig.

Venerdì 8 gennaio ore 20:30 Nuzzo / Di Biase portano al Teatro delle Muse Totalmente Incompatibili Produzione AGIDI e Coop CMC/Nidodiragno. In contrasto tra di loro, in disaccordo con il mondo, felicemente inadattabili. Per Corrado Nuzzo e Maria Di Biase non valgono né il detto “chi si somiglia si piglia” e neppure “gli opposti si attraggono”, perché nulla li accomuna e tutto li allontana. Con un metodo empirico consolidato questi due fini studiosi dell’animo umano cercheranno insieme al pubblico di codificare il presente, riducendo al minimo il confronto con il passato e la paura per il futuro.

Martedì 19 gennaio ore 20:30 un secondo appuntamento con il Balletto di Milano con il titolo Romeo e Giulietta musiche di P. I. Tchaikovsky. Questa straordinaria produzione è fedele alla tragedia di Shakespeare e mette in scena una sinfonia cromatica di oro e argento, dove i costumi e le scenografie di Marco Pesta simboleggiano l'opposizione tra le due famiglie rivali. La coreografia di Federico Veratti fonde sapientemente il virtuosismo classico con espressioni moderne, passando dalle trionfali danze d'assieme a passi a due di profonda ricerca estetica e tecnica.

Sabato 27 febbraio ore 20:30 e domenica 28 febbraio ore 16:30 arriva il nuovo spettacolo di Virginia Raffaele regia Federico Tiezzi, produzione ITC 2000. Virginia Raffaele torna a teatro con un nuovo e attesissimo progetto scenico. Forte di una carriera eclettica che spazia dai classici del palcoscenico ai grandi successi del cinema e della televisione, l'artista si appresta a portare in scena tutto il bagaglio di un percorso straordinario iniziato nel 2001. Lo spettacolo si preannuncia come una celebrazione del suo inconfondibile talento.

Venerdì 23 aprile ore 20:30 arriva al Teatro delle Muse Nino Frassica con lo spettacolo Novella Bella di e con Nino Frassica, con la partecipazione di Pietro Pulcini, musiche e video Mauro Caruso, produzione ARTShow. "Novella Bella" è uno spettacolo che non racconta solo storie ma gioca con il modo stesso di raccontarle. Un appuntamento immancabile per chi ama il genio comico di Frassica e il suo inconfondibile mondo di assurda poesia. Novella Bella approda in Teatro, la rubrica comico-letteraria di Nino Frassica entrata in tutte le case tramite la trasmissione “Che tempo che fa”, condotta da Fabio Fazio. Novella Bella è una serie di brevi novelle "improbabili", lette da Frassica con tono solenne e impeccabile serietà, mentre le storie si fanno via via sempre più illogiche, comiche e disarmanti.


CAMPAGNA ABBONAMENTI Stagione 2026 2027

Gli spettacoli con possibilità di abbonamento sono 10 di Prosa, 5 di Danza oppure 15 spettacoli di Prosa e Danza. È possibile abbonarsi anche a 10 titoli di Scena Contemporanea.

Da mercoledì 6 maggio 2026 a giovedì 28 maggio 2026, conferme “Stesso posto - Stesso turno”.

Da sabato 30 maggio 2026 a sabato 6 giugno 2026 cambio posto e/o turno.

Da sabato 13 giugno nuovi abbonamenti.

Dal 16 giugno apertura vendita biglietti spettacoli fuori abbonamento e anteprime del mercoledì Le Città Invisibili, Orlando - La commedia, Le false confidenze, La governante, I weekend al mare.

Dal 3 ottobre apertura vendita biglietti spettacoli di PROSA e DANZA per tutto il pubblico.

Biglietteria Teatro delle Muse, Via della Loggia 1/d tel. 071.52525 biglietteria@teatrodellemuse.org
Orario (fino a sabato 13 giugno): da martedì a venerdì dalle 10:00 alle 19:00 – sabato dalle 11:00 alle 19:00 ORARIO ESTIVO (da martedì 16 giugno a lunedì 14 settembre): da lunedì a venerdì dalle 10:00 alle 19:00 Vendita on line: www.vivaticket.com

Ultimo aggiornamento: 17 aprile 2026, 12:49

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